作者:意匠id
接上文,继续带你图解设计史,探究设计史是个很枯燥的事情,但这些都是设计学生应该具备的基础知识点,完善自己的设计知识结构,虽然无聊,但是很有用的。建筑插画师 Federico Babina 这组作品看上去较以往多了些严肃。这次 Babina 以28幅类似彩色漫画的插画为我们近乎讲述了一部人类工业设计史。每幅画面围绕几个标志性设计作品展开,同时赋予人物情节及时代感,非常难得。
1.
图中为:Antony Chair
对于结构主义非常上瘾的设计师们,一定会喜爱这位来自法国的设计师 Jean Prouve。Jean Prouve 虽然一直认为自己是一位结构工程师,但 Jean Prouve 的家俱设计、结构设计或是建筑设计却是爱好现代主义设计师们的焦点。生长在 Nancy 这个以工艺发展的城市,Jean Prouve 老早已习惯那股浓浓地锻铁的味道。
Jean Prouve 带领了当代机械美学的精神,特别是在各种可具延展性的设计模式,利用钢、铝或是大胆地实验其他各种材料来设计空间结构与建筑体,进而推动法国当代的设计运动。Jean Prouve 的作品启发了一种特别的设计哲学,那就是手工材质的智慧、艺术家与工艺家的合作,以及对于当代科技发展的关注性。Jean Prouve 认为设计是可以无限宽广,身为设计者要必须有探索新技术的野心,不要失去创作的动力,或者受限于一些无聊的预期结果。
2.
图中为:Isamu Noguchi Coffee Table
日裔美国人野口勇(Isamu Noguchi,1904—1988年)是20世纪最著名的雕塑家之一,也是最早尝试将雕塑和景观设计结合的人。野口勇曾说;“我喜欢想像把园林当作空间的雕塑。”他一生都致力于用雕塑的方法塑造室外的土地!
这位多才多艺的日裔美国人一直致力于用雕塑的方法塑造室外的土地。野口勇是艺术家涉足景观设计的先驱者之一,他的作品激励了更多的艺术家投身景观领域。今天,艺术家参与创作的景观作品比比皆是。
野口勇是国际上公认的战后最具影响力的雕塑家和设计师。早在大地艺术产生之前,20世纪初期他已成功地将雕塑概念扩展到风景空间,使基底不再是展示作品的背景,而是作品自身的组成部分。他的家园就是日本景园文化的山水与西方的雕塑相结合的产物,通过简洁的设计元素表现了空间的特性和象征意义。
3.
图中为:Tavolino Arabesco
意大利在20世纪早期有一批非常优秀的先驱人物在家具设计领域已作出充满个性的探索,其中最重要的当数卡洛•莫里诺(Carlo Mollino 1905一1973)。
莫里诺生于意大利名城都灵,父亲是都灵地区最负盛名的建筑师和工程师—尼奥•莫里诺,因此莫里诺从小受家庭影响,对建筑、工程、设计等都很有兴趣。他先学习工程学,打下坚实的结构、构造方面的基础,而后又进人瑞吉亚建筑学校主修建筑学,毕业后开始从事建筑设计。
莫里诺的家具设计非常有个性,尤其表现在他对表现形式的热心探索上。1940年,应意大利设计界的掌门人物吉奥•庞蒂夫妇之请求,莫里诺为他们设计了一件独特的椅子。由抛光铜架和皮革包面的坐垫及靠背组成。其座面和靠背的双分叉造型显然是建立在分趾蹄的形式上,反映出莫里诺一生对这种仿生形态方面的浓厚兴趣。
4.
图中为:Lady Chair, Italy, C. 1951
马尔克•扎努索(Marco Zanuso),意大利现代设计学派的领头人,1916年生于米兰,1939年毕业于米兰理工大学建筑系,1945年在米兰创办设计事务所——扎努索工作室,1946—1947年与罗杰斯(Ernesto Rogers)共同主编《多姆斯》杂志,1947—1949年又继续主编《卡萨贝拉》(Casabella)杂志,他与庞蒂一样,为推动意大利设计学派的形成和培养新一代设计师作出了杰出的贡献。
在家具设计领域,扎努索与意大利的一些著名家具制造公司合作,创造了许多应用新材料和新技术的现代家具作品,他在将乳胶泡沫应用于软体家具造型方面进行了成功的探索,并于1949年推出第一件用乳胶泡沫成型的椅子,在纽约现代艺术博物馆“廉价家具设计比赛”中获奖。1951年设计的“淑女”椅,运用新型合成材料,创造了端庄舒适的有机形态,获得1951年米兰家具博览会的金奖。20世纪50年代,扎努索成为当时意大利最重要的设计大师之一。
5.
图中为:F51 | 1920, yellow Walter Gropius
瓦尔特•格罗皮乌斯(Walter Gropius)1883年5月18日生于德国柏林,是德国现代建筑师和建筑教育家,现代主义建筑学派的倡导人和奠基人之一,公立包豪斯(BAUHAUS)学校的创办人。父亲也是一位建筑师。1969年7月5日卒于美国波士顿。格罗皮乌斯积极提倡建筑设计与工艺的统一,艺术与技术的结合,讲究功能、技术和经济效益。1945年同他人合作创办协和建筑师事务所,发展成为美国最大的以建筑师为主的设计事务所。第二次世界大战后,他的建筑理论和实践为各国建筑界所推崇。
6.
图中为:BKF Chair
安东尼奥•博内特(Antonio Bonet)在流亡于阿根廷期间设计的绰号为“蝴蝶椅”的 BKF 椅,形似一只展翅欲飞的蝴蝶,被皮革包裹的表面和护角感觉就像是一个撑开的衣袋,与其金属的框架完美贴合。(资料甚少)
7.
图中为:Mezzadro Chair
Achille Castiglioni,阿切勒·卡斯蒂格利奥尼,1918年生于米兰,1944年获得建筑设计学位。早在1940年,他与Livio(1911~1979)和Pier Giacomo(1913~1968)兄弟一起专门从事工业生产的检测。毕业之后,他开始为整体设计流程研究外观、技术和新材料。
他是1956年ADI(意大利工业设计协会)的奠基人之一。
纽约现代艺术博物馆展出了他的14件作品。他的其他作品被收藏于:维多利亚与艾伯特博物馆(伦敦)、工艺美术博物馆(苏黎世)、国立应用艺术博物馆(慕尼黑)、设计博物馆(普拉托)、Uneleckoprumyslove Prague博物馆(耶路撒冷)、丹佛艺术博物馆、特拉设计博物馆(维尔-莱茵)、应用艺术博物馆(汉堡和科隆)
8.
图中为:Wassily Chair
马塞尔•布劳耶(1902-1981)是国际式建筑最有影响的建筑师之一。1902年5月21日生于匈牙利佩奇市。1920-1924年在包豪斯学习,毕业后任教至1928年。1928年柏林开设事务所,1937-1946年在美国哈佛大学设计研究生院任教,以后开业。1944年入美国籍,1946后迁居纽约,1968年获美国建筑师协会金质奖章,1977年退休。布劳耶的作品风格严谨,功能组织简洁,细部简明完整,注意利用材料的对比,有明确的特征和一贯性。
布劳耶的作品风格严谨,功能组织简洁,细部简明完整,注意利用材料的对比,有明确的特征和一贯性。他巧妙的在自然关系中处理木、石材料,形成其独特的风格。布劳耶相信工业化大生产,努力与家具与建筑部件的规范化与标准化,是一位真正的功能主义和现代设计的先驱。
9.
图中为:Pedrera floor lamp(台灯)
设计师:西班牙建筑师Barba Corsini
1955年西班牙建筑师 Barba Corsini为高迪的知名建筑——城堡般的公寓La Pedrera和另一杰作设计的灯具。无论落地灯或吊灯,Pedrera的设计核心都是不同孔眼大小的蜂巢状灯罩和利落的支架,于古典或现代风格的室内同样合用,却能随摆放处不同的环境而生出不同的气氛。
10.
图中为:Elda Chair, 1963
Joe Colombo原名Cesare Colombo(1930.7.30-1971.7.30),意大利建筑师和工业设计师。
Joe Colombo的世界总是充满变化。早在1971年,这个来自意大利米兰的设计师就为他自己位于米兰Argelati大街上的住宅设计了一个多功能的“夜舱”,那个著名的“敞篷床”不仅有一个合上之后就可以形成一个私密舱体的明黄色“舱盖”;在高高立起的后背墙里还安装了收音机、电风扇、烟灰缸以及一个灯;在它的背面安装有一个镜子,一个梳妆台和一个集成的晴雨表。
同年,以之为原型,Colombo继续深化他的设计思想——把灵活、可调节的居住方式和对更小的空间的需求结合起来,产生了这个名为“起居床”(Living Bed)的家具。35年之后,直到2006年,意大利家具制造商Bernini才把这个设计投入生产。
11.
图中为:Low Pad Chair
贾斯珀•莫里森是当今最具影响力的工业设计师之一,与其称他为一个设计师,他更愿意称自己是一个atmosphere police,良好空间氛围的创造者。他更在意的是,一件设计是如何影响其周围的环境气氛。现在有太多设计本身偏离了物件的原本,设计师关心的只是物件表面的吸引力,为设计而设计。
JASPER提醒设计师们,在现实世界中,一件物品的价值是其根本功能,而不是在多余的设计上。设计对他而言,是改善生活的工具,而并非仅仅是吸引别人眼球。
12.
图中为:Shell Chair
汉斯•瓦格纳(Hans Wegner),1914-2007,生于丹麦。1936年瓦格纳去哥本哈根当地的工艺美术学校学习设计。二战期间,瓦格纳进入雅各布森建筑事务所工作,主要负责室内和家具设计。
瓦格纳主要设计手法是从古代传统设计中吸取灵感,并净化其已有形式,进而发展自己的构思。
瓦格纳对设计精益求精,并不在意产量,丹麦是个资源有限的国家,对每种材料最合理的使用是每一位杰出设计师非常关心的问题。在任何时候,瓦格纳都亲自研究每一个细节,瓦格纳尤其强调一件家具的全方位设计,认为“一件家具永远都不会有背部”。他是这样教别人买家具的:“你最好先将一件家具翻过来看看,如果底部看起来能让人满意,那么其余部分应该是没有问题的”。
13.
图中为:椰子椅(Coconut Chair)
乔治•尼尔森(George Nelson,1907—1986)的设计生涯和他在20世纪现代设计中的地位,有点类似于意大利的吉奥•庞蒂,他们都横跨现代设计的多个领域,对现代设计的影响极为深远。尼尔森既是一位很有成就的建筑师,又是一位多产的家具设计大师,同时还多年负责过家具的产品设计营销,并写了很多文章,推动现代设计运动的发展。
14.
图中为:美人椅(Panton Chair)
Verner Panton 1926年2月13日出生于加姆托夫特,1998年9月5日辞世于哥本哈根。丹麦著名工业设计师。
业界昵称为美人椅的Panton椅,每个人看到一定会惊叫说:“我知道!我看过!”它是丹麦极富盛名的设计大师Verner Panton(维尔纳•潘顿)最著名的设计。设计灵感来源于他丰富和与众不同的想像力,Panton椅外观时尚大方,有着流畅大气的曲线美。
这把在1960年创出的丹麦椅子,没过多久就被列入了古典家具大典。它是全世界第一张用塑料一次模压成型的S形单体悬臂椅,这可以说是现代家具史上的一次革命性突破,Vener Panton藉此得到了全世界的赞誉。在新世纪的今天看来,Panton椅依然时尚前卫,至今仍有许多新设计的椅子是由这把Panton 椅引申和变化而来。
Panton 椅具有优美的线条,以及重量轻、好清洗、塑料耐用有弹性等优点,适合各种风格,而且室内外都能放,堪称搭配之王。其曝光率非常高,举凡民宿、餐厅、居家、公共空间都有它踪影,具有超强的搭配性。不过由于仿的很多,因此更要仔细辨认,这款经典的悬背椅真品在弯曲处是不会有三角支撑架的,有的仿品甚至用到四片支撑,真的很糟!
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顶部图片来源:Federico Babina